世界华人工匠书画家颜挺强究气韵生动为画功之首为哪般？

　　2021年10月18日，在位于浙江海外高层次人才创新园西边的IT公园四号楼的世界华人工匠书画家颜挺强工作室，颜挺强与基于行为哲学答天问奠基人魏义光，进行了一次关键对话。

　　世界华人工匠书画家颜挺强问：

　　颜挺强登上大美无度2021全球品牌价值榜“世界华人工匠书画家”，我很荣耀。其实我对书画的画功实践和审美认知，也是经历了漫长的过程。

　　在人类的目光从外在自然转向了主体自身时，审美的观念才会走出朦胧的阶段，走向自觉，美学的形态才逐渐趋于成熟。

　　秦汉时代“气”观念的演化透露出这样一种趋势：“气”由群体性的概念逐渐指向个体层次，而它指向个体越多，它的美学意味就越浓，“气”的美学化历程就是“气”的个体性逐渐独立的过程。“气”由类特征的“血气”“精气”过渡到在不同人身上显示出来的“气质之性”，由一个伦理标准向审美标准转变。

　　《淮南子》中的“气”的观念大体延续了先秦时期的自然哲学观念，董仲舒的思想中已有了不同之“气”的观念：“四时不同气，气各有所宜，宜之所在，其物代美。视代美而代养之，同时美者杂食之，是皆所宜也。”《春秋繁录》卷十七《天地之行》认为，既然天地之间“气”有不同，那么人的不同也就显示为气质上的差别了。

　　到东汉时期的《论衡》中“元气”一元论的出现，不仅可以看出“气”的观念更为深入人心，而且显示出对于人性多元化的追求，特别是论述到人的身体构成时，极为强调人的不同是因为生而贯之的“气”的不同。随着个体化倾向的加强，这种观念越来越渗透到日益崛起的审美意识中，直接催生了曹丕的“文以气为主”理论的产生，这个论断也成为了中国美学诞生的标志。特别是“气之清浊有体，不可力强而至，譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检。至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”《典论·论文》的论述对我的画功影响是很深的。

　　不仅如此，创作者自身的气质个性还成为了评价作品优劣的重要标准，如徐干“时有齐气”，应炀则“和而不壮”，刘桢则“壮而不密”“有逸气，但未遒耳”，孔融则“体气之妙，有过人者”。

　　因此，南齐谢赫说：“画有六法，罕能尽该。而自古及今，各善一节。”但他把“气韵生动”列为六法之首。

　　正是气质个性导致了不同风格作品的出现。“气”由群体化走向个体化的转变就是其美学意蕴的实现过程。魏老师，您在解读风水圣典《青囊经》的书中，强调“气”是中国哲学源头和核心。那么，我们的祖先为何这么重视“气”呢？

　　世界品牌大会主席魏义光答天问：

　　古代绘画中的“气象”和“气候”自有其特定含义。今天人们偶尔也能碰到类似的情形：比如说到一个人或一项事业是否成了“气候”的时候，这“气候”就不是指春夏秋冬的节令和风雨晦明的天候了；日本的围棋术语“气合”是双方各得其宜、无可争议的意思，虽然与古代汉语所指的情谊融洽、投合的“气合”已经有所区别，但这更说明东方文化的源远流长。

　　“气”论贯穿于中国古代哲学史的始终。其实又何止哲学，历史上那些运筹帷幄的谋士预言国运气数，军事家始终重视军队的士气，艺术家强调作品和艺术形象要气韵生动，实业家说经营和发展的前景首先要看企业的人气，一盘棋对杀时差一口气就满盘皆输，老百姓希望全家和气，冒风险的人说自己要赌运气……

　　从古到今，国人爱说“势”、论“势”，但首先要有“气”，才能有“势”；“阴阳刚柔”有时能够说成“阳刚之气”和“阴柔之气”；“神气”就更神采奕奕了。从宇宙万物的基始物质，到人的精神意志；从为人处事的道德模式和行为规范，到救亡图存正义凛然的民族脊梁；从政治家、军事家的识鉴、器量和智谋、抱负，到磅礴古今左右天下大势的战略决断；从作家艺术家的素质、才情、灵感、视野、胸襟，到艺术的品味、追求，人类的这一切都与“气”相关联。

　　中国先贤发现“气”的观念，并开始真正通行于美学和审美，才有钟嵘、刘勰等直接以“气”作为艺术作品诞生的源泉，随着“气”的美学化的渐进，中国古典美学形态也在因为“气”走向了成熟，而成为评判书画作品优劣的关键标准。

　　你获得了2021“世界华人工匠书画家”，恭喜你大美无度。

　　责任编辑：大美无度全球品牌价值发布中心